Celine ,voici quelque astuces pour t'aider dans
l'immédiat :
Le mélange pour obtenir des gris.
Gris chaud ;bleu de céruléum+terred'ombre naturelle  ...
Gris froid; outremer+terre d'ombre naturelle
Maintenant pour obtenir des verts;
Vert cyprès ;vert de vessie +indigo.
On peut obtenir toute une gamme de verts,transparents ou opaques, en mélangeant
le vert émeraude avec:
Jaune de cadmium
Ocre jaune
Rouge de cadmium
Terre de sienne  brulée
Rouge indien
Orange de cadmium....Il faut faire beaucoup
d'essais, et c'est comme cela que tu arriveras
à trouver. Je ne sais pas si mes conseils t'aiderons , je l'espère  en tout cas!!  
mariflor

Même pas besoin de toutes ces couleurs pour fair des gris! les 3 primaires suffisent...en les mélangeant toutes les 3 ensembles...selon les quantités de l'une ou l'autre le gris est différent! mais ce sujet est abordé dans "jouons avec la couleur!alors...rendez vous la bas pour d'autres questions sur les couleurs!

merci mariflor et laque de garance pour vos infos (j'ai déjà vu le post) en fait je donnais des idées par rapport à mon vécu de débutante. au départ ce sont les élémenst indiqués dans mon post que j'ai cherchés.
j'en ai oublié un : comment définir le volume des éléments suivant leur forme et d'ou vient la lumière

Je viens de découvrir ce sujet, je suis une débutante-débutante autant dire que le sujet m'intéresse et que je serai sûrement une des premières à commander ton livre. J'en ai acheté beaucoup, ils parlent aussi souvent des autres techniques. Mais je n'en ai pas trouvé un seul qui s'adresse aux VRAIS débutants. En effet, tous abordent en premier lieu la technique, le matériel... Mais en fait la personne qui veut se lancer dans l'aquarelle souhaite pouvoir faire rapidement une toute petite chose qui ressemble à une aqua. Etre rassurée dans son choix de technique.
Cela devient difficile de poser la première touche de couleur après avoir été bombardée de renseignements.
J'aimerais bien trouver une évolution dans les exercices proposés et ainsi pouvoir voir une amélioration dans mes essais, trouver à ce moment là les renseignements nécessaires pour arriver au résultat escompté. Dans la même optique, constituer mon "atelier" progressivement (peut-être pas besoin de pinceaux grands gabaris si le format raisin n'est pas pour aujourd'hui) et savoir comment se servir de ces outils.
Vous me direz que cela semble très scolaire, mais je ne connais personne qui maitrisait les divisions avant de savoir faire une addition !
Un bon ouvrage devrait amener sans en avoir l'air le débutant à passer de quelques touches de couleur sur format carte postale à une palette plus importante sur grand format. Il aurait ensuite envie de tester ses propres couleurs, des sujets différents... et pourrait enfin lire sereinement les livres pour les Grands. J'espère ne pas vous avoir trop cassé les pieds et que peut-être des débutants seront d'accord avec moi.

Isabeau, je viens de lire ton message, et il y a un passage qui m'a  fait réagir. Tu parles d'un format carte postale pour débutant, et je pense que c'est une erreur. C'est très dur de peindre très petit, à mon avis, et c'est beaucoup plus facile sur un format moyen, genre A4 ou plus. Alors, Garance, encore une chose à mettre dans ton livre ?

Ben voilà, une précision qui n'apparait dans aucun des ouvrages que je possède. Pourtant, il parait plus simple de gérer une petite surface blanche avec moins de mélange à repréparer en cas de rupture de stock ??? Il faut dire que j'ai un problème avec les fonds, je ne sais jamais quelle couleur donner. Je vais suivre ton conseil Ecarlate, et prendre un format A4 pour le pas à pas d'Isa.

Oui Isabeau , je suis d'accord avec Ecarlate ! les gestes amples sont pour moi necessaires à l' aquisition des "bons reflexes ,les dosages :eau /pigments plus faciles à évaluer sur un plus grand format ou on travaille le poignet et le bras! et même tout le corps !!! par contre ce que tu dit est trés interressant par rapport au déroulement de "l'apprentissage" et la demande de "resultats" immédiats...

J'ai deux gros livres que mes collègues de travail m'ont offerts pour mes anniversaires.
Il y a bien sûr des choses intéressantes mais j'avoue que j'ai appris plus de choses sur le forum.
Déjà, les indications pour le matériel.
Il y a tellement de détails qu'un débutant ne s'y retrouve pas.
Ce n'est qu'avec le temps et la pratique, et en fonction de ce que va faire qu'on arrivera à choisir notre papier, nos pinceaux.
Ensuite, ce qu'on pourrait appeler les pas à pas sont assez décevants, non pas dans le manque d'explications mais surtout parce qu'il s'agit souvent de dessin très précis et très complexes (ils indiquent parfois de décalquer !) et ensuite ce sont des indications de remplissage de cases avec des indications de couleur.
Honnêtement, je ne sais pas si ce genre d'exercice apporte beaucoup dans l'apprentissage. On dirait des kits à peindre.
Bien sûr, en remplissant consciencieusemment un petit bout tous les jours, un peu comme on fait des canevas, on aura fait sa première aquarelle mais au final, aura-t-on vraiment appris quelque chose ?
Je comprend ce qu'Isabeau veut dire quand elle parle des essais "cartes postales"
Je pense que le format carte postale est bien pour faire un essai d'arbre par exemple, un bout de paysage ou autre mais trop petit pour pouvoir se lacher.
Le gros format est peut-être également difficile pour les débutants, surtout si on fait dans le mouillé/mouillé, je trouve que cela devient dur de gérer l'eau, les pigments sur une grande surface.
Et le grand format incite à mettre parfois trop de détails.
J'ai commencé sur des feuilles environ 30 x 40, et à l'heure actuelle, je suis venue aux feuilles A4.
Cela me semble un bon compromis et je me rend compte que je suis plus à l'aise.

Bonne idée et bon courage...
J'apporte ma petite pierre à l'édifice, je pense qu' Isabeau a raison, je trouve que les livres donnent trop de conseils technique un peu rébarbatifs et donnant de l'aquarelle une image complexe. Quand on débutante, on ne veut pas faire des gammes, on veut avoir rapidement un résultat c'est plus valorisant. Alors oui il faut bien indiquer quelques couleurs indispensables et de qualité, mais également prévoir des pas à pas bien expliqués qui vont apporter petit à petit les techniques et les astuces et ne pas oublier l'importance de l'eau, quand j'ai débuté et encore maintement je dois mes forcer à rajouter de l'eau ce n'est pas instinctif. Les pas à pas ne doivent pas nécessiter de dessin trop compliqué car le débutant en aquarelle peu également l'être en dessin.

Citation :

anse  a dit : Bonne idée et bon courage... J'apporte ma petite pierre à l'édifice, je pense qu' Isabeau a raison, je trouve que les livres donnent trop de conseils technique un peu rébarbatifs et donnant de l'aquarelle une image complexe. Quand on débutante, on ne veut pas faire des gammes, on veut avoir rapidement un résultat c'est plus valorisant. Alors oui il faut bien indiquer quelques couleurs indispensables et de qualité, mais également prévoir des pas à pas bien expliqués qui vont apporter petit à petit les techniques et les astuces et ne pas oublier l'importance de l'eau, quand j'ai débuté et encore maintement je dois mes forcer à rajouter de l'eau ce n'est pas instinctif. Les pas à pas ne doivent pas nécessiter de dessin trop compliqué car le débutant en aquarelle peu également l'être en dessin.

Etant une vraie débutante, je suis complètement d'accord avec ce dernier message. Les conseils très techniques sont, à mon avis, plutôt réservés à un public averti. Avoir des pas à pas qui apportent progressivement les différentes astuces (niveau 0, niveau 1, etc...) serait un vrai bonheur pour nous les débutants. Nous trouvons souvent des informations dans les différents livres dont nous ne maitrisons pas le "B.A. ba", alors ...  
Merci d'avance pour ce manuel qui tout en nous aidant à progresser, pourrait nous aider à valoriser, aussi, nos essais.
A bientôt.

Très bonne idée    
J'aime peindre les nus et je suis déçue de ne pas trouver de livres  à ce sujet.... Peut être pourrais tu consacrer un
chapitre dans ce livre?
Merci

Un livre oui, certainement une bonne idée mais je crois qu'il serait bien d'y joindre un dvd ! Voir les choses en mouvement !
C'est juste une proposition, je ne sais pas si la chose est possible ?

Bonsoir,
Je viens de lire toutes les interventions de cette rubrique et j'ai noté que l'on a parlé d'encyclopédie de l'aquarelle, de techniques rébarbatives, de livres généralement écrits pour des aquarellistes avancés, et de l'insuffisance de ceux qui prétendent s'adresser aux débutants. Je suis moi-même débutant, possède une quantité industrielle de livres (outre de revues) sur l'aquarelle et malgré une lecture assidue, un effort de compréhension presque surhumain, une mise en pratique la plus fidèle possible aux préceptes énoncés dans ces bouquins, je ne suis toujours pas parvenu à ce jour à créer une aquarelle simplement satisfaisante (il y a toujours quelquechose qui cloche !). A titre d'exemple, j'ai pu, à l'occasion, constater que les photographies de certains pas à pas de ces bouquins ne correspondaient pas toujours à ce qui était décrit (!!), comme si, dans les explications on n'avait pas voulu s'embarrasser de certains détails dont je suis convaincu qu'ils avaient leur importance. Bref, comme beaucoup d'entre vous je galère et c'est pourquoi je trouve excellente l'idée du projet de Laque de Garance.
Tout d'abord, je reste persuadé que RIEN ne remplacera jamais la compagnie d'un bon professeur (je parle d'un vrai pédagogue et non d'un artiste certes doué mais qui ne sait pas forcément transmettre son savoir), en cours réguliers ou/et en stages.
Cependant, par manque de temps ou/et de moyens financiers ou par éloignement géographique, ce pédagogue, ce "maître" n'est pas forcément accessible à tous.
Le livre a donc alors tout son intérêt et voilà pour ma part ce que j'aimerais y trouver :
Un procédé par immersion (c'est le cas de le dire !). Je m'explique : Leçon n°1 . On prend un beau sujet et on le réalise de A jusqu'à Z en en décortiquant systématiquement tous les aspects, (matériel, esthétique, technique, artistique, gestuel, etc....), bref ce serait "L'Aquarelle pour les nuls" à l'instar de ce qui existe en matière d'informatique, (et même maintenant dans d'autres matières : exemple : La cuisine pour les nuls!). Bien sûr, mine de rien le sujet n'est qu'un prétexte didactique et aura été choisi en fonction des aspects à étudier mais il décortiquera absolument TOUT (choix du support, de la texture du papier, du format, des pinceaux, cadrage, dessin, choix et préparation des couleurs, dilution, adéquation des techniques à utiliser,etc...) pendant sa réalisation , un peu comme si l'on avait filmé l'intégralité de celle-ci et que quelq'un explique en voix off de manière exhaustive le pourquoi du comment sur tous les aspects ci-dessus. Leçon n°2. Même principe mais avec le choix d'un sujet nécessitant de recourir à des moyens différents. Et ainsi de suite jusqu'à 12, 24 sujets, que sais-je ? Travail encyclopédique, j'en conviens, mais ô combien indispensable pour le débutant. D'autant que, pour chaque sujet, le livre ne se contentera pas de décrire ce qui précède mais AUSSI tentera de répondre par avance, en s'appuyant sur la multitude de questions utiles posées sur ce forum et des réponses riches d'enseignement qui leur ont été faites, aux problèmes que l'élève pourra rencontrer lors de sa réalisation ( par exemple : si vous avez des marques dans votre lavis c'est que vous n'avez pas bien repris la bande humide là où vous l'aviez laissée, etc...Et de réexpliquer ponctuellement le pourquoi du comment ou le comment mieux (re)faire ). Je reconnais que c'est un travail titanesque mais je crois que l'intérêt manifesté par tous les utilisateurs du forum et leurs questions peuvent y aider. En art, rien ne vaut la pratique alors, justement, pourquoi ne pas écrire le bouquin à l'envers, c'est à dire en repartant des problèmes posés aux débutants (dont je fais partie) lors de la réalisation d'une aquarelle.
En effet, pour ma part, ce que je reproche aux bouquins existants sur le marché c'est, de trop dissocier, dans leur méthode d'apprentissage, les différents moyens nécessaires à la réalisation d'une aquarelle, de la réalisation elle-même. En fait, généralement, vous avez dix ou vingt pages d'explications sur les papiers, les pinceaux, les couleurs, les techniques de base, les techniques avancées, etc...et ensuite vous avez des pas à pas où l'on vous indique simplement telle technique, telles couleurs, tels mélanges, mais rien ou pas assez sur le PROCEDE lui-même, sur le comment faire. A mon avis, il faut inverser la vapeur et en tout cas coller au plus près à l'aquarelle que l'on propose à l'élève de peindre, dans tous ses aspects. Et là, il sera vraiment fait oeuvre utile. Ce n'est qu'un avis bien sûr.
Merci de votre attention
Amitiés à tous. Bon courage et bonne chance à Laque de Garance pour son entreprise
Serge

--Message edité par Pasnarof le 2008-03-25 21:44:07--

merci laque de Garance, c'est une idée excellente moi j'ai surtout des problèmes de perspective et un petit châpitre sur ce sujet pourrait je crois aider bien des artistes et ceci de manière très simple
J'ai aussi quelques problèmes quand je suis en pleine nature, j'avais suivi un stage il y a 2 ans mais j'ai été déçue de mes résultats car je ne sais pas retirer l'essentiel encore merci et bon courage pour ta merveilleuse entreprise

merci à vous particulierement Pasnarof! votre aide m'est précieuse!

De rien, c'est avec grand plaisir car je suis un passionné !
Du reste, je viens de me trouver un professeur et j'ai pris mon premier cours hier soir : je suis heureux comme un poisson dans l'eau !! (pas mal pour un apprenti aquarelliste....)
Merci à ce forum car c'est grâce à lui donc à vous tous si, non seulement je n'ai pas abandonné, mais au contraire j'ai une soif d'apprendre et de persévérer.
Ceci étant, vous pouvez me compter au rang des lecteurs de votre prochain ouvrage, Laque de Garance, je puis vous l'assurer.
Bon courage pour votre ambitieuse et généreuse entreprise.
Cordialement
A+
Serge

apprendre à mélanger les couleurs, depuis que j'ai commencé l'aquarelle je n'ai jamais entendu parler de glacis de fondu, du lavis oui mais je n'en ai jamais fait, mettre des mots et des explications sur une aquarelle ,expliquer comment un résultat a été obtenu ,même si il y une part de hazard....ce livre sera édité bientôt?...j'achète, je viens de lire qu'il y avait même une manière de tenir le pinceau...

Citation :

je viens de lire qu'il y avait même une manière de tenir le pinceau...

Je pense même qu'il y en a plusieurs, Gypsie !
Comment le tenir, par où,  le geste du poignet...plusieurs, suivant les pinceaux, la technique, etc...
Tiens, je viens de réaliser que je n'ai jamais vu ce sujet abordé dans les bouquins que j'ai, à moins que je n'ai pas fait trop attention.

Citation :

Elsie  a dit : Je pense même qu'il y en a plusieurs, Gypsie ! Comment le tenir, par où,  le geste du poignet...plusieurs, suivant les pinceaux, la technique, etc... Tiens, je viens de réaliser que je n'ai jamais vu ce sujet abordé dans les bouquins que j'ai, à moins que je n'ai pas fait trop attention.

A la page 30 du livre de Stan Smith (Aquarelle toutes les techniques Edition Bordas Dessain et Tolra)sont exposées une dizaine de manières différentes de tenir le pinceau suivant les traits ou les effets recherchés. On peut en penser ce que l'on veut mais, à mon avis, çà peut donner des pistes de travail intéressantes pour un débutant. Ceci étant, il n'y a pas vraiment de règles et, personnellement, je suis plutôt du genre instinctif et tiens mon pinceau en fonction de ce que je pense pouvoir obtenir sur la feuille. Et je connais aussi des peintres qui peignent avec toutes sortes d'ustensiles autres que des pinceaux !(par exemple : base tubulaire de stylo bille, peigne, brosse à dents, brindilles, mouchoir en papier, ecrous, fourchette, etc...)Je crois que çà vaut la peine de faire des essais ne serait-ce que pour développer notre créativité.